Inhalt der Sendung

"Style Clash" springt zurück in die 70er, als sich die Jugendkulturen noch aufs Schärfste bekämpften. "Style Clash" öffnet die Grenzen zwischen Rocker-Kutte (Rock), Föhn-Frisur (Disco), Jesus-Latschen (Prog-Rock) und Sicherheitsnadel (Punk).

"Rock fucks - Disco sucks": So enden die 70er. Rock-Fans attackieren leidenschaftlich den Disco-Sound. Er wird von ihnen als Plastik-Soul und Fließband-Musik abgestempelt. Doch ist es wirklich der Musik-Stil oder eher die Lebenseinstellung, welche mit der glitzernden Tanzmusik verbunden wird, die dem harten Rockliebhaber auf die Nerven geht? Disco gibt sich ungeniert als vordergründiges Entertainment, während Rockfans in ihrer Musik wahren Gehalt wittern. Gerade jene, die ursprünglich durch Folk sozialisiert sind, sehen im Drehen der Disco-Kugel die große Lüge, das Falsche, den reinen Kommerz, weil Disco nie Tiefsinn für sich reklamierte. Disco ist kalkulierte Weltflucht, Amüsement, Show und Glitter. Für den nach Authentizität strebenden Rocker sind die Manierismen des Disco ein Feindbild. In Lipgloss ertränkte und mit Föhnwellen "verunstaltete" Vögel sind dessen Anhänger in den Augen der Rocker, solche, die in schicken Anzügen oder hautengem Satin zu Discofox im Gleichmaß klatschend die Tanzfläche bevölkern - für Headbanger und Luftgitarrenspieler ein Horrorszenario, weibisch, verkünstelt, affektiert. Den echten Kerlen ist das suspekt. Und so kommt zum Ende des Jahrzehnts, was kommen musste: Der Clash zweier Musikstile. Am 12. Juli 1979 findet im Comiskey Park in Chicago die "Disco Demolition Night" statt, initiiert von zwei Radio-DJs. Geplant ist zwischen zwei Baseball-Spielen Disco-Platten zu verbrennen. Doch während des Spiels fliegen schon Disco-Platten auf das Spielfeld. Es kommt zu Ausschreitungen, Feuer werden gelegt, das zweite Spiel kann nicht mehr angepfiffen werden. Chaos herrscht. Die "Disco-Sucks"-Kampagne ist eher eine weiße, machistische Reaktion gegen "Gay Liberation" und "Black Pride" und richtet sich nur bedingt gegen die Musik. Denn vor allem zu Beginn der Disco-Ära am Anfang der 70er Jahre findet Disco beim afroamerikanischen, puertoricanischen und homosexuellen Publikum in US-amerikanischen Großstädten Zuspruch. Die politische und soziale Situation dieser Subkulturen führt zu deren Eskapismus, eine Flucht in die Disco-Musik: "Wenn Du schon über nix verfügst als über deinen Körper, präsentiere, inszeniere ihn auf der Tanzfläche! Hier bist du wer, egal, wer du sonst bist." Disco gilt als Kompensation zum tristen Alltag. Spätestens mit "Saturday Night Fever" (1977) geht der subkulturelle Charakter von Disco verloren.

"Die Seventies - Style Clash" reist zu den Ursprüngen von Disco nach New York und zeichnet die konträren Lebenswelten der Stile "Disco" und "Rock" nach. Denn 1979, mit der "Disco Demolition Night", erlebten die aufgestauten Ressentiments noch einmal ihren Höhepunkt, und das obwohl Punk bereits ein paar Jahre die Musikwelt revolutionierte.